舞蹈旅行計畫1875.拉威爾與波麗露》

 

周書毅

重複的樂章,仿如生命的同時流逝和累積,在得失與悲喜之間體悟生命的意義。受二十世紀初作曲家拉威爾作品《波麗露》的啟發,周書毅與舞者們集結了生命經驗、城市生活的細膩觀察與自省而精練創作。從拉威爾出生的那一年(1875),連結到他人生的最後一首曲子,這些數字就像生命神秘的密碼,包涵著創作的誕生與再生。翻出媽媽阿姨們衣櫃中的花洋裝,以日常動作和抽象的肢體語彙,表達得失與悲喜,以坐雲霄飛車大叫之姿,呈現情緒的矛盾並存,表達強大的生命能量,復古樣式與青春肢體,激盪出美好年代的舊時記憶,亦刺激觀眾對「當下」的思考,在忙碌且擁擠的工作攻防戰中,拉扯出屬於自己內心的熱情與感動,樂觀面對前進的風景更迭。

2009年《1875‧拉威爾與波麗露》參與英國沙德勒之井劇院首屆全球網路影片比賽並榮獲首獎,2010年巡演英國沙德勒之井劇院及紐約秋季舞蹈藝術節。2012年及2013年,分別由臺北藝術大學、臺灣藝術大學舞蹈系學生重新演繹,迄今已有近百位舞者學習該作品。以「如何跳舞給更多人看」的想法開始,2010年至2014年,好幾年的暑假,以不搭台、不架燈因地制宜的方式,舞者們在老街、廣場、書店、車站前,各個鮮少有現代舞演出的鄉鎮角落,在許多沒有看過也不知道何謂現代舞的觀眾面前表演。

2022年巡演暫別舞台多年之後,以「波麗露在高雄」為名,在高雄巡迴演出二十餘場,再現經典。並計畫出版專書,分別以多個角度來陳述這個舞劇在台灣,及世界各地發生的種種:從巡演計畫的籌備工作、舞作本身的介紹解析、舞者的經驗談與心得、觀眾難忘的回饋和感受、巡演地圖、紀錄短片和照片集結。希望能讓每一位曾經因這齣舞劇而大笑、甚至掉眼淚的觀眾,記得這齣舞劇,記得自己觀賞時的感動,進而給予自己更強大的力量去微笑面對生命。

2011~2014年,「舞蹈旅行計畫」作品《1875‧拉威爾與波麗露》走出戶外巡演臺灣,並海外巡演香港及澳門地區。
• 2022年透過衛武營國家藝術文化中心的支持,以「波麗露在高雄」為名於大高雄巡演20餘場。
• 2022年預計出版,舞蹈旅行計畫專書《1875‧拉威爾與波麗露》(暫名)